Skip to main content

Urban Art Week 2019 – Rückblick

, by Bart Van Kersavond

Handyfotos von dem Team unterwegs
Alle Infos auf  www.urbanartweek.de


Donnerstag, 5.09.2019


LIVE PAINTING – AROUND THE BOX ! @ Graffitibox

Live Painting im großen Format mit China’s bekanntester Graffiti-Crew und Berliner Künstlern anlässlich des 25. Jubiläums der Städtepartnerschaft BERLIN-PEKING


„Streetart meets Asia“ // JR Gallery

Eine Gruppenausstellung mit El Bocho, Eliot, Nina Maron, Astrid Köhler, Ewen Gur, u.a.

6.09-15.09 Do-Sa 11:00 18:00


„Luscious Loop“ // ATM Gallery

Gruppenausstellung mit Danny Gretscher, EMESS, Innerfields

6.09-15.09. Do-So 12:00 19:00


Czentrifuga & Friends // Neon Kunst

NEON KUNST präsentiert eine Gruppenausstellung mit Czentrifuga Kollektiv, Gogo Trash, Das Frenk, Ángeles Alarcón, Chuuu, Nr.3, Marco Krojak, Werner Kernebeck, Kurihara, Raving Mad Carlos, Oliver O. Rednitz, Jean Peut-être, Olivia Pils, SP 38, u.v.m.

Fr.06.09. 14-18:00, So.08.09. 14-18:00


KERA – „same same but different“ // Retramp

Fr – Di 15:00 19:00 6.09. bis 15.09.2019


Freitag 6.09.2019


„Tracks in the Box“ // CLB/Aufbau Haus

Kuenstler:
Birte Endrejat, Wanda Dubrau, Pia Lanzinger, Georg Klein, Gabi Schaffner, Mirja Busch, Christoph Rothmeier, Camila Rhodi, Ilona Marti, Gianni Maccaroni

7.09. bis 27.09.2019 
So/Mo 11:00-18:00
Di 14:00-19:00
Mi-Fr 14:00-21:00
Sa 12:00-19:00


Jim Avignon „Here Comes the Bad News“ // Urban Spree

Jim Avignon kehrt für seine zweite Einzelausstellung „Here Comes the Bad News“, zwei Jahre nach “ Permanent Jetlag „, in die Urban Spree Galerie zurück. In seiner einzigen Ausstellung in Berlin für das Jahr 2019 beschreibt Jim Avignon die Stimmung in der Welt und in Berlin, insbesondere mit seinem üblichen Witz. Gentrification, Global Warming, Surveillance Capitalism, Alt Right…. hier kommen tatsächlich die schlechten Nachrichten. Seine Gemälde sind ein Mix aus Cartoon-Figuration, expressionistischer Komposition, – ein Maximum an Ausdruck mit einem Minimum an Linien.

Ausstellung geht bis  8.09.2019


„In your face“ // Kulturspäti

Die argentinische Street Art Künstlerin, Caro Pepe entführt mit ihren elfenhaften Gesichtern in die Welt der Frau. Mit aller Ästhetik , Harmonie und ihren Brüchen nimmt sie uns mit….lasst uns verzaubert auf die Reise gehen.It‘s LADYSNIGHT🥂💥 Die argentinische Street Art Künstlerin Caro Pepe entführt mit ihren elfenhaften Gesichtern in die Welt der Frau. Mit aller Ästhetik , Harmonie und ihren Brüchen nimmt sie uns mit….lasst uns verzaubert auf die Reise gehen.
It‘s LADYSNIGHT💥


„Ich habe noch Kleister in Berlin.“ // Serigraffeur

Jean Peut-Être kleistert in den letzten Jahren um die Welt herum, im Hintergrund der Stadt, also an Ihre Wände aber auch im „Underground“. Von Berlin nach Buenos Aires durch Paris, Barcelona, Brighton, London und viel mehr reist er, und so trifft er immer mehr andere Kleister/Künstler, die ebenso sogenannte Paste-up Kunst machen. Aber Jean Peut-Être klebt nicht einfach so frontal, er macht eigentlich riesige Komposition mit seine Collage und braucht dafür ein Grundmaterial, die er zum Teil selber durch Siebdruck und Typodruck vorbereitet, oder er sammelt Plakate, Lotto Blätter, Antique Papier, Archiv Pläne usw… Ihm und andere machen eine Runde zusammen, durch die spontane Kollaboration entstehen wilde neue Komposition, und sehr oft kriegt Jean Peut-Être ein paar zusammengefaltete Blätter geschenkt: Stencil, Zeichnungen, Malerei, Photos. Nun kommt Jean Peut-Être mit seinem Koffer nach Berlin zurück und verwandelt unsere Galerie in einem Hinterhof, voller Papier, frisch gekleistert. Featuring: Fatal, Mimi the Clown, Treize Bis, B.A. Pasteup, Paris Redux 68 und Zelda Bomba.

Laufzeit 7.09.-22.09. Di-So 12-20h


Andy Kania – „Habe Durst wie Harald Juhnke“ // Raum für drastische Maßnahmen

Kanias Arbeiten geben Einblick in urbane, scheinbar bizarre Restrealitäten die nicht zur Schau gestellt, sondern erst einmal geteilt werden.
Das Medium der Fotografie als Erzeuger von „verrückten, vom Wirklichen abgeriebener Bilder“ (Barthes), spiegelt sich in der einfühlsamen Darstellung absonderlicher Randgestalten die von der Wirklichkeit aufgerieben scheinen.
Im Spannungsfeld von Groteskem und Ästhetischem, von Abstossendem und Anziehendem schafft es Kania durch Intimität den asozialen Voyeurismus zu entgrenzen und dringend benötigte gesellschaftliche Empathie zu ermöglichen und zu fördern.

7.09. bis 15.09.2019 Sa&So 16-19h Fr-Mi 18-20h


„Czentrifuga Fallen Stars“ Ausstellung // Czentrifuga

Präsentation der Atelierräume und Kunstwerke von ca. 20 Siebdrucker sowie Animationen von Michael Schmacke.


RAWS Opening mit Live Painting // Vorzeigbar

Kai Imhof aka. RAWS wird seine Werke ab den 07.09.2019 in unseren heiligen Hallen ausstellen. Er vereint mit seinen Style die kreative Welt der Graffiti Buchstaben, Grafiken und Minimalismus. Das professionelle Sprayen ist seine große Leidenschaft und das wir er uns auch live am 07.09. präsentieren. Das sollte man nicht verpassen.

Vorzeigbar – Urban Art Week 2019, Foto Katia H.

PARTY ARTY-10 Jahre RADIO ARTY auf 100,6 FluxFM

Radio Arty macht Kunst hörbar. Jede Woche widmet sich Yaneq in seiner Sendung Kunst, Musiken, Poetry, Bewusstseinserweiterung, Revolution und Lebensliebe auf FluxFM…und das seit 10 Jahren


Samstag 7.09.2019


Paste-up Festival Germany // RAW

Die zweite Episode des International Paste Up Festivals in Berlin.
Letztes Jahr war der Wahnsinn. Im September bekamen wir Hunderte von Paste-Ups aus der ganzen Welt. Von Uruguay über Iran, USA, Japan und vieles mehr.

Organisiert von Señor Schnu mit Unterstützung von KUS Kultur-Späti DeineStadtKlebt.de und Brooklyn Street Art.

Das Paste-Up Festival Germany 2019 findet dieses Jahr auf dem RAW-Gelände statt.
Ca 100 KünstlerInnen aus aller Welt haben ihre Werke nach Berlin geschickt und werden nun am 7.09. live geklebt!


Inklusive Streetart-Workshops/Adbusting & Stencil

Denk.mal Inklusiv – Inklusive Streetart-Workshops am Tag des offenen Denkmals:

ADBUSTING & STENCIL – Inklusiver Street Art Workshop am Tag des offenen Denkmals – 7.09. 2019 (14-17h)


GRAFFITI JAM-AROUND THE BOX ! // Graffitibox

JOYBO – Joy in bottle & GRAFFITI BOX präsentieren:

GRAFFITI JAM – AROUND THE BOX ! Ein chilliger Graffiti und Street Art Live Painting Event mit vielen Top-Künstlern aus Beijing, Guangzhou, Moskau, Berlin und anderen Städten; inkl. Ausstellung, Skizzencorner, DJs und Barbecue. Only Good Vibes ! Eine Netzwerkveranstaltung von Hip Hop Stützpunkt mit Unterstützung von ON THE RUN, 400ml, Invasian Magazine, Blackstreet Magazine, YO!, ONE TAKE und vielen Helfern.


LAKE – Arbeiten der letzten 25 Jahre // Kegel

LAKE ist seit 1992 aktiv und seit seiner ersten Ausstellung 1997 folgten ca. 50 weitere. Jetzt werden seine Kunstwerke erstmals im 18,70m hohen Kegel, dem Kletterturm im RAW Gelände, gezeigt. Dieser Spitzbunker aus dem 2. Weltkrieg hat 2 Meter dicke Mauern und diente zum Schutz vor Bomben. Mittlerweile steht der sogenannte Kegel unter Denkmalschutz, Aussen Kletterwand und Innen gefüllt mit Arbeiten von LAKE aus den letzten 25 Jahren.

Die Begehung der Solo-Ausstellung in dieser einzigartigen Galerie in Friedrichshain findet nur 07.-08.09.2019 von 15:00-18:00 Uhr statt.

Präsentiert von LAKE und SALZIG.Berlin

07.-08.09.2019 von 15:00-18:00


Alexis Fidetzis – Flucht Tor •or• Rabbits are proud of running // Hošek Contemporary

„Flucht Tor“ spielt mit den Ideen und dem Bildvokabular der westlichen revivalistischen Triumphbögen. Obwohl die Inspiration für die Gestaltung des Stückes offensichtlich ist, schafft die in den Details zu findende Ikonographie eine eher antithetische Erzählung zu den in Verherrlichungs-Denkmälern dargestellten. Anstelle einer verewigten Fantasie von Mut und Pflicht, erzählt „Flucht Tor“ eine Geschichte von Flucht und Desertion.

Kuratiert von Petr Hosek.


Urban Refractions // Kimgo Project Space

Der Künstler Michael Ang untersucht in seiner Arbeit „City Refl3ctor“ zwischenmenschliche Beziehungen, Empathie und die Reflektion des eigenen Selbst. Die interaktive Arbeit lädt die Besucher ein, einen Blick auf sich selbst und andere zu werfen. Der Mensch ist bezaubert von seinem eigenen Spiegelbild – Narziß ist eines der bekanntesten Beispiele dafür. Die Identitäten überlappen sich, was ist die Identität im öffentlichen Raum?

Das Künstlerduo Atelier KIM & GOTTLIEB zeigt die neue Videoarbeit „Kumulus“. Dieses generische Video zeigt unser zeitgenössisches computergestütztes Verständnis dessen, was wir „Klima“ nennen. Wolken werden simuliert, die Simulationen entwickeln sich durch Drahtgerüste zu fluktuierenden Datenpunkten, die sowohl Natur als auch Kunst sind.

Die Welt der Züge und Zugreisen war schon immer eine Welt voller Licht und Lichtsignale, in der die Zeit anderen Gesetzen folgt als jenseits der Schienen. Mit dem Projekt „Along the Lines“ und in Kooperation mit dem Hauptstadtkulturfonds verwandelte die Künstlerin und Kuratorin Natalia Irina Roman 2018 ehemalige Stellwerke in Berlin in Kunstorte. Aus vorbeifahrenden Zügen und vom Bahnsteig aus ließen sich die Lichtinstallationen wahrnehmen, mit denen die Stellwerke wiederbelebt wurden, und hoben so ihr Potential für eine Stadt hervor, in der Raumnot ein immer größeres Problem wird.

Sa. 07.09. – Do. 12.09., 18 Uhr bis 22 Uhr


Lowbros // FIT

Die Arbeiten der Low Bros bewegen sich in dem Spannungsfeld zwischen Tradition und Fortschritt. Im Postgraffiti und der Urban Art scheint es die Tendenz zu immer mehr Markenkollaborationen zu geben, wobei sich auch die kritische Haltung gegenüber Kommerzialisierung, bei einer immer größer werdenden Szene, mehr und mehr zu entspannen scheint und die Zusammenarbeit mit Marken oft sogar eine Art Auszeichnung darstellt. In ihrem Werk an der FIT werden sich die Künstler, mittels eigener, fiktiver Produkte und Marken, mit der Vereinbarkeit von Branding und Urbaner Kunst auseinandersetzen.


SPOT // Supalife Kiosk

Fleck, erkennen, Punkt, wahrnehmen, Stelle, herausfinden, Platz, sichten, Tupfer, platzieren, Spritzer, ausmachen.

In der Gruppenausstellung SPOT trifft urbane Kunst auf Street Art; Außen auf Innen und Neueres auf Älteres. Spontanität und Improvisation sind unsere Verbündeten. Auch wir sind gespannt!

Mit dabei sind Various & Gould, Evol, Bronco, Sp38, Stromausfall, Dave the Chimp, Der Anonyme Plakatabriss, Mesiasoners aka Mesy, Marycula and Friends.

So 8.09. 11-18h, Mo-Sa 11-20h


Petra Branke: No Fotos! // Culture Pop Studio

10.000de Follower in den sozialen Netzwerken, 100.000de Kommentare und Likes und fast genauso viele Bilder. Petra Branke ist überall, um Deutschlands Künstler und Städte zu fotografieren.
Sie ist rastlos, stets unterwegs. Ihr Blick ist wach für besondere Orte, menschliche Interaktionen und witzige, einmalige Geschehnisse. Im Mittelpunkt stehen die Künstler und ihre Werke, der Spaß des gemeinsamen Beisammenseins beim Malen auf den Straßen oder die Straßen selbst. So entstehen ganz authentische, oft ungestellte Aufnahmen.
Andere Fotos leben von Situationskomik für die sie ein Auge hat wie kaum jemand. Im Rahmen der UAW werden ihre Werke zum ersten Mal in einer Einzelausstellung gezeigt. Fotos, die zum Staunen, Kopfschütteln, Lachen und Fühlen anregen. Ihre Einzelausstellung zeigt 30 Highlight-Fotos der letzten Jahre sowie 100te weitere Aufnahmen Deutschlands berühmtester Street Life-Fotografin.

Mo-Sa 10.00 21.00


Sonntag 8.09.2019


Inklusive Streetart-Workshops/Siebdruck & Braille Graffiti // Schwarzenberg e.V. – Neurotitan

SIEBDRUCK ist eine Drucktechnik, die ähnlich wie ein Stencil, also eine Schablone, funktioniert. In dem Workshop bedrucken wir gemeinsam Taschen und Plakate, die am Ende mit nach Hause genommen werden können. BRAILLE GRAFFITI macht Street Art in Braille- also Blindenschrift fühlbar. Mit dem Künstler Alexis Dworsky übersetzen wir Graffitis in Brailleschrift und bringen gemeinsam ein Braille-Graffiti im Hof des Haus Schwarzenberg an.


Forum – „Berlin: don´t kill your art“ // Haus der Statistik

Ein Urban Art Forum für Berlin
Urban Art in Berlin braucht Austausch. Zahlreiche Projekte bereichern die Stadt, treten aber kaum in eine Konversation miteinander. Die Stadt Berlin hält sich zurück, wenn es um die Kunstbewegungen der Urban Art geht, scheut sich jedoch nicht sie medienwirksam für ihr internationales Stadtmarketing zu nutzen. Die Auswirkungen auf lokaler Ebene sind oft Unverständnis und viel Arbeit ohne öffentliche Förderung für fast alle AkteurInnen. Berlin braucht den Dialog und ein Urban Art Forum, das Gespräche möglich macht. 


Graffiti Workshop mit der Lobby // Haus der Statistik

Graffiti ausprobieren mit der Graffiti Lobby im Haus der Statistik!


Performance und Installation mit Projektionmapping // GlogauAIR

Vom 03. bis 08. September hostet der Kunstraum GlogauAIR die Videokünstlerinnen Kalma
(SP, Berlin) und A-li-ce (FR, Berlin) für die zweite Auflage der live audiovisuelle Masterclass First Time Here. Das Projekt lädt Berliner und internationale Künstler_innen, Student_innen und Forscher_innen für eine Woche dazu ein, eine kollaborative audiovisuelle Performance / Installation zu entwickeln. Am 8. September präsentieren die Teilnehmer_innen live ihre Work-in-Progress. „“Wir sind an Wesen und Technologien interessiert und wollen Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund als Geschichtenerzähler_innen für unsere Zeit und unsere heutige Welt zusammen bringen. Dabei verbinden wir neue Technologien mit Ideen und Konzepten, um neue Darstellungen unserer Welten zu gestalten. Wir glauben an Denken durch Handeln, gemeinsam mit anderen..


Berlin Mural Fest 2019

Jetzt geht’s wieder bunt! Beim Nightwalk am 07. und 08. September 2019 werden die Kunstwerke des diesjährigen Berlin Mural Fests zwischen 20:15 Uhr und 22:00 Uhr zum Strahlen gebracht. Kings und Queens der internationalen Mural-Szene kommen in die Muddastadt, um freshe Kunstwerke auf triste Fassaden zu mullern. Mit der Berlin Murals App findest du nicht nur alle Standorte des Fests, sondern kannst dir exklusive Infos sichern und ein Teil der Wände mit Augmented Reality zum Leben erwecken.


Montag 9.09.2019


deerBLNstudio

Christian Rothenhagen ist freier Künstler / Illustrator / Gestalter aus Berlin. In der Illustration reicht das Spektrum von Graphic Recording über Logoentwicklungen bis hin zu konzeptionellen vektorbasierten Pictogrammen, Icons. In seinen künstlerischen Arbeiten setzt er sich hauptsächlich mit urbanem Leben und städtischer Veränderung auseinander. Immer mit sehr persönlichem Blickwinkel und klar fokussiert – verliert dabei nie den Blick für Details. Hierbei liegt sein Hauptaugenmerk auf „seiner“ Stadt Berlin, San Francisco (seinem zweiten „Zuhause“) und Toronto. Er arbeitet vorwiegend mit Pigment-Linern, Markern und Lacken auf verschiedenen Papieren, Karton und Holz.


Plus Minus Live Painting Performance

In +-, einer installativen Performance von Sophia Melone und Max Homage, zwei in Berlin geborenen und lebenden Graffiti-KünstlerInnen, wird die Kausalität des Handelns sichtbar. Auf zwei Seiten wird eine lange schlichte Wand aus Leinwand mit verschiedenen Texturen versehen. Sprühlack, Acrylfarbe, Tinte und Marker werden verwendet, um Schichten und Wirkungen zu erzeugen. Auf der Rückseite wird die Kunst auch Teil der Arbeit, so dass die Stile sich in ihrer Intensität und Sichtbarkeit mischen. Sophia Melone & Max Homage arbeiten seit mehr als einem Jahr zusammen, und testen immer die Grenzen von Größe, Umfang, Einfachheit oder Üppigkeit. Zu ihrem Hintergrund : Homage ist der bombing street kid und Melone die Gesichtsmalerin, egal auf welchem Material.


Refractions/Introduction to electronics and lightning / Workshop // Kimgo


Dienstag 10.09.2019


„From China to Germany“ und „Global Urban Art – Networking“ // Graffitibox

„From China to Germany“ ist eine Fortsetzung der 2010 Ausstellung „From Germany to China“ die im Redtown Art District (Shanghai) und im 53 Art Museum in Guangzhou gezeigt wurde. In der Fotoausstellung werden vielzählige Arbeiten unterschiedlicher Graffiti und Street Art Veranstaltungen und freie Arbeiten in China gezeigt. The Kunstausstellung „Global Urban Art – Networking“ zeigt Leinwände und Installationen von Künstlern aus dem Hip Hop Stützpunkt Netzwerk.


UAW Movie Night // Kino Central

„PLAYING WITH THE PARAMETERS OF THE CITY“, D, 2019, 108 min.
26 Experimentalkurzfilme von 30 KünstlerInnen, initiiert von Künstlerin Coco Bergholm

Mit Filmen von: SAEIO & HORFEE, SKKI, MARCO KRAFT & MARKUS SIEKMANN, COCO BERGHOLM with MAYA CARROLL & AKEMI NAGAO, E.B. ITSO & ADAM KRAFT, ZAST, ANNA HERMS & JO PREUßLER, AKANE KIMBARA, PIGENIUS CAVE, AKAY & KLISTERPETER, CLEMENS BEHR, DIANA SIRIANNI, KATRIN HANUSCH & JORDAN BASEMAN, JESSICA BROSCHEIT, MARKUS BUTKEREIT & THE WA, STROMERKID, AKIM, NIKOLAI VON SALLWITZ, NAHO KAWABE, BALZ ISLER, KRISTOF KOVACS, KRISTA BURGER, ERICH PICK, JAZOO YANG, ALEXANDRE BAVARD

„PUBLIC DISCOURSE“, USA, 2003, 38 min., OV englisch
Ein Film von Brad Downey

UAW Movie Night wurde kuratiert von Katia Hermann
Mit freundlicher Unterstützung des Fachbereichs Kunst, Kultur und Geschichte, Bezirksamt Mitte von Berlin


Live Painting Street Art Thessaloniki // Mauerpark

Street Art Thessaloniki, Greece in Zusammenarbeit mit Street Art Berlin nimmt an der Urban Art Week mit einer 3-tägigen Live Painting-Aktion am Mauerpark, Bernauer Str.63, teil und lädt hierzu den griechischen Künstler Dem ein, eine Wand im Namen der Freiheit zu bemalen. Die Wand wurde von Street Art Berlin gestellt, liegt am Mauersegler und wird bis Februar 2020 zu sehen sein.


Rap Workshop // StreetUniverCity


Wildstyle Academy

Back to Basics: Each One Teach One! Fernab kommerzialisierter HipHop Industrie, im Herzen unserer Bundeshauptstadt Spandau, wartet ein wahres HipHop Mekka auf Dich! Die Wildstyle Academy bietet jenen, die HipHop leben und lieben, ein authentisches zu Hause! Lerne die Grundlagen der Stencil-Kunst & feiere mit Uns unsere berühmten „Blockparties“!, dieses Mal mit den Spandauer Newcomern HSM 030! HipHop lebt! Hier ist nicht die Industrie, sondern die Kultur zu Hause!


Mittwoch 11.09.2019


WHO ARE DA HEROES AND WHO ARE DA TERRORISTS! // Kulturbotschaft Lichtenberg

Ausstellung geben von Künstlern des Hauses und Videoinstallationen by Rhythmus TV

2 Floors 3 Bands:
20h Live Gig : Savanah und Minus- Green aus Österreich und Black Sadhu aus Berlin
Ab 22.00 Uhr gibt es experimental Drum ´n Bass


Live Painting & Digital Lightpainting // Yaam

Große open Air Gallery (YAAM GALLERY) direkt vor der Berliner Mauer mit Artworks internationaler und lokaler Künstler, Live Painting und Graffiti- / Street-Artists. Abgerundet mit Beacharea, Beachbar und karibischem Flair. Digital Lightpainting Station & kreative Photobooth für Gäste und Interessierte zum interaktiven Austausch und mit Giveaways.


Donnerstag 12.09.2019


Johannes Mundinger – Sichtfeld // Hosek Contemporary

After a one-month stay as Artist in Residence, Johannes Mundinger’s exhibition Sichtfeld (Field of View) will occupy the cargo hold of the ship of the Galerie Hosek Contemporary, Berlin.
Sichtfeld shows his installative interplay with nation-state symbolism, The Flag as an abstract system that forms a narrative through color and form.
Areas of color charged with meaning, anchors for the disoriented, whose hold functions through a fictional narrative of identity.
Curated by Linda Toivio
Johannes Mundinger is a muralist, who also creates installations and paintings. Born in 1982 in Offenburg, Germany, he studied in Münster and Brussels. He is based in Berlin as a resident artist at the Urban Spree gallery since 2012. He won the jury prize of the Berliner Kunstverein in 2013. Mundinger’s public works can be seen all over the world.


Urban Art Closing Party – Ausstellung der Sketch Circles // Vorzeigbar

Urban Art Week Closing Party with an exhibition of the works of the Sketch Circle of the last months, plus finest Oldschool Hip Hop Sound by Master D. aka. DeJoe.


Techno Poetry by Marina Zumi // Urban Spree

There´s no light without shadows – always in pairs, always in conflict and often deceptive.
In her work Zumi lives the apparent polarity of the two worlds. The refraction of her crystals, the world of the Shadowen just before the sunrise and her technocratic light installations, address the duel between progress and poetry.
„Techno Poetry“ is a snapshot of this artistic balancing act. Marina Zumi can not be an artist without becoming a mathematician. In her creation, technology is much more of a continuation than an exclusion of the poetic. Thus works have been created that are hermaphrodites between the two poles, seemingly from another lifetime.

Bart Van Kersavond
Founder URBANPRESENTS.net

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

neun + 16 =